„The Legend of Vox Machina“: Warum Keyleth die fehlerhafte TV-Figur ist, die wir jetzt brauchen

„Das haben wir geschafft! Das haben wir gemacht, richtig?“

Das Zitat, aus der ersten Staffel von Die Legende von Vox Machina, könnte den Charakter von Keyleth The Air Ashari (von Marisha Ray geäußert) auf den Punkt bringen. Obwohl Keyleth mächtig und entschlossen ist, stürzt er sich nie mit Selbstvertrauen und Arroganz in eine Situation. tatsächlich ist ihr größter Kampf mit sich selbst und innerhalb der Gruppe, die als Vox Machina bekannt ist, Selbstzweifel und Unsicherheit. Wir sehen es, wenn die Gruppe große Drachen und Monster besiegt und überrascht ist, dass ihre Zaubersprüche und Ideen tatsächlich funktionieren. Wir sehen es, wenn sie versucht, sich in freundliche Interaktionen einzufügen, nur um sich unbeholfen zu stellen, weil sie den Raum nicht richtig gelesen hat.

Keyleths Ängste – deren Kern, wie Ray vor ein paar Jahren in einem Interview verriet, etwas mit ihren eigenen persönlichen Gefühlen zu tun hatten, als sie sich hinsetzte, um Dungeons & Dragons mit etablierten Synchronsprechern wie Ashley Johnson und Laura Bailey zu spielen – sind ein Teil davon was sie zu einer so kontroversen Figur machte, als das Tabletop-Spiel gestreamt wurde. Vielleicht sahen die Fans ihre Spielentscheidungen als eine Form von Verlegenheit aus zweiter Hand, da es ein Spiegel war, jemanden zu sehen, der so offen und verletzlich war: Sie sahen sich in ihren Entscheidungen und Gefühlen und es war einfacher, das abzutun, als es anzunehmen und zu übernehmen . Oder vielleicht war es die Tatsache, dass die Leute das langsame Brennen von Keyleths Reise nicht vollständig verstanden und warum das Lernen, an sich selbst zu glauben und sich selbst zu lieben, wesentliche Handlungsbögen ihrer Figur waren, da die Kampagne erst lange nach der Etablierung der Figur ausgestrahlt wurde Heimspiel der Gruppe.

Die Legende von Vox Machina mag Jahre nach dem Ende der ersten Kampagne im Jahr 2017 stattfinden, aber es zeigt uns, dass sich Keyleths bemerkenswerteste Eigenschaften nicht geändert haben: Sie ist immer noch sozial unbeholfen, unsicher und zögerlich. Sie hinterfragt sich immer noch und trifft die falschen Entscheidungen. Und die Zeichentrickserie leistet etwas Bemerkenswertes: Sie öffnet Keyleth einem völlig neuen Segment von Fans, sowohl neuen als auch alten, die sich in ihre liebenswerte Art verlieben und mit Selbstvertrauen kämpfen und sie auf eine ganz andere Weise sehen als Leute taten es vor ein paar Jahren. Die Erzählung der Show – insbesondere der zweiten Staffel, die es der Figur ermöglicht, zu sich selbst zu kommen und mehr Verantwortung zu übernehmen – beweist, dass genau die Dinge, die die Figur überhaupt so umstritten gemacht haben, die Dinge sind, die sie zu einer machen von, wenn nicht der wertvollster und zuordenbarer Charakter in der Abenteurergruppe.

In der Episode „Pass Through Fire“, einer von drei Episoden, die heute als Teil von veröffentlicht wurden Die Legende von Vox MachinaIn der laufenden zweiten Staffel erhalten die Fans etwas mehr Einblick in Keyleths Geschichte. Zu Beginn der Folge sehen wir die Figur als Kind, das einen emotionalen Moment durchmacht, als ihre Mutter Vilya (von Janet Varney geäußert) zu ihrem Aramenté aufbricht: eine Reise, um die Fähigkeiten zu erlernen und zu meistern, die erforderlich sind, um die Anführerin ihres Stammes zu werden . Während der gesamten Folge sehen wir, wie Keyleth zum ersten Mal das Ausmaß ihrer Macht versteht, Angst davor hat und in der heutigen Zeit letztendlich ihre Angst, sie zu beherrschen, überwindet, als die Gruppe in eine Stadt namens Pyrah reist, wo ein Teil von ihr ist Stamm (die Feuer Ashari) leben und bedroht werden.

Als Keyleth in Pyrah ankommt, findet sie ihren Vater, der annimmt, dass seine Tochter gekommen ist, um ihnen zu helfen, nachdem sie wie ihre Mutter auf ihrem eigenen Aramenté unterwegs war. Keyleth ist verlegen und beschämt darüber, dass sie noch keine ihrer Prüfungen abgeschlossen hat und findet nicht die richtigen Worte, um es ihm zu sagen. Sie versucht, Konfrontationen zu vermeiden, indem sie so viel wie möglich im Kampf hilft, aber es ist klar, dass ihre Fähigkeiten nicht auf dem Niveau sind, das sie sein sollten, und infolgedessen wird ihr Vater dabei verletzt. Von Emotionen und Schuldgefühlen überwältigt, gibt Keyleth schließlich die Wahrheit zu und wir erfahren, dass Vilya nie von ihrer Reise zurückgekehrt ist, was sie offensichtlich belastet – schließlich, wenn ihre mächtige und sachkundige Mutter ihre Aufgaben nicht erfüllen konnte, wie könnte Keyleth das tun es?

„Es tut mir leid, Dad“, sagt Keyleth unter Tränen. „Die Wahrheit ist, dass ich meine Prüfungen noch nicht abgeschlossen habe. Ich habe zu viel Angst. Ich bin nicht bereit.”

In diesem Moment – ​​in ihrem verletzlichsten Moment – ​​sie leuchtet.

Verschiedene Medien der Popkultur ermöglichen es uns, auf spezifische Weise mit Charakteren in Kontakt zu treten. Wenn wir einen Schauspieler in einer Live-Action-Fernsehsendung sehen, spüren wir vielleicht, wie er auf bestimmte Situationen reagiert, oder sehen uns selbst in Dingen wie Körpersprache und sogar Kleiderwahl. Aber Animation ist anders. Es ist unsere Vorstellungskraft, die uns antreibt; Wir können uns nicht vollständig auf eine Fantasiewelt beziehen, aber wir können unsere Emotionen durch erfundene Charaktere annehmen und auf eine Weise mit ihnen in Beziehung treten, die wir sonst vielleicht nie in Betracht gezogen hätten. Als zum Beispiel ihre Freunde zögern, nach Pyrah zu gehen und seinen Bürgern zu helfen, verwandelt sich Keyleth wütend in einen Adler und fliegt davon. Es ist ein Zug, der als Vergleich dazu angesehen werden könnte, wie Ray manchmal voreilige Entscheidungen am Tisch traf, aber in animierter Form sehen wir ihre Entscheidung nicht als Problem an. Wir sympathisieren damit. Und als Keyleth entschlossen in Flammen aufgeht, immer noch ängstlich, aber erklärt: „Ich wurde gemacht, um durch Feuer zu gehen“, verstehen wir, wie viel Kraft es braucht, wenn jemand mit so vielen Zweifeln und Schmerzen zu kämpfen hat, um sich buchstäblich durch seine größte Angst zu kämpfen.

Wie Ray es Anfang dieses Monats gegenüber TV Insider ausdrückte: „Es macht irgendwie Spaß, diesen Weg wieder zu gehen, nur in einer anderen Form.“

Denn die Wahrheit ist, wir müssen fehlerhafte, verletzliche Charaktere wie Keyleth in den Medien zu sehen. Im wirklichen Leben ist niemand die ganze Zeit stark und niemand ist perfekt, selbst wenn sie sich durchsetzen, als wäre nichts falsch. Wir alle haben Zweifel, wir alle haben Traumata und wir alle haben Erfahrungen, die uns geprägt haben. Als Fans und Konsumenten der Popkultur müssen wir einen Charakterbogen wie den von Keyleth sehen, weil wir uns damit identifizieren können müssen. Wir müssen zusehen, wie jemand ganz unten anfängt und eine steinige Reise hinter sich hat, bevor er an die Spitze aufsteigt und erfolgreich wird. Keyleths Leben war nicht immer einfach, und der Kampf mit Ängsten, Sorgen und Selbstzweifeln macht es nicht einfacher. Trotz allem macht sie weiter. Sie versucht immer noch ihr Bestes. Sie kämpft immer noch für die Menschen, die ihr wichtig sind. Das ist nicht nur bewundernswert, sondern zeigt auch ihre Empathie für andere und sich selbst – es macht sie zu einer wahren Führungspersönlichkeit.

Der Keyleth, den wir am Ende der Episode sehen – derjenige, der die Zustimmung ihres Vaters und den Respekt ihrer Freunde gewinnt – ist nicht derselbe, den wir am Anfang gesehen haben. Aber diese neue Version der Figur hat ihre Verwundbarkeit nicht verloren. Sie hat das Gefühl der Angst nicht verloren. Was sie gewonnen hat, ist die Fähigkeit, an sich selbst zu glauben, ein Schritt, der sie langsam zu der Führungspersönlichkeit werden lässt, die sie immer sein sollte. Die Episode selbst dauert weniger als eine halbe Stunde, aber sie schafft es, eine der wahrhaftigsten Reisen einer fiktiven Figur zu vermitteln, weil wir sehen dürfen, wie chaotisch Keyleth ist und wie ermächtigend es ist, wenn sie so erfolgreich aus ihr herauskommt diese Unordnung.

Als sich TV Insider mit der Besetzung zusammensetzte Die Legende von Vox Machina letztes Jahr auf der New York Comic Con sprachen alle darüber, was sich für ihre Charaktere in Staffel 2 am Horizont abzeichnet. Rays Antwort? „Keyleth setzt ihre Reise fort, um sich selbst und ihr Selbstvertrauen zu finden. Und das baut sich in dieser Saison ziemlich gut auf. Sie wird ein bisschen mehr zu einer Chefschlampe.“

Bisher hat die Saison es Keyleth sicherlich ermöglicht zu wachsen und den Grundstein gelegt, um den Weg zu ebnen, den sie ebnet, um die „Bossschlampe“ zu werden, als die Ray sie beschreibt. Aber wenn sie immer noch ein wenig Verletzlichkeit und Zögern hegt, und wenn sie manchmal immer noch Schwierigkeiten hat, an sich selbst zu glauben und dabei ehrlich sein muss?

Nun, das ist auch vollkommen in Ordnung.

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