Series Mania begrüßt ‘Succession’-Star Brian Cox – Variety

Das französische Fernsehfestival Series Mania begann spielerisch mit einer Menge humorvoller Seitenhiebe, die sich während der Eröffnungszeremonie an seine hochkarätigen Gäste richteten, darunter Brian Cox, der zurück in der Stadt war, um eine Meisterklasse abzuhalten und die neueste Folge seines Hits „Succession“ vorzustellen.

„Ich hatte keine Zeit, Staffel 3 zu schauen. Ich muss meine Kinder aufwachsen sehen, Brian!“, rief Moderatorin Daphné Bürki, bevor sie die diesjährige Eröffnungsshow „Greek Salad“ von Cédric Klapisch vorstellte: „Ein Prequel zu ‚Norwegian Omelette, immer mit Romain Duris in der Hauptrolle“, scherzte Bürki.

Laurence Herszberg, Generaldirektorin von Series Mania, mischte sich in den Spaß ein und richtete ein Grußwort an „Emily in Paris“ Philippine Leroy-Beaulieu, die zusammen mit Co-Star Arnaud Binard anwesend war: „Sie wurde zum Symbol einer Pariser Frau. Ich hoffe, es lastet nicht zu viel Gewicht auf deinen Schultern, Philippine!“

Herszberg sprang von der Bühne auf die Leinwand und spielte neben dem künstlerischen Leiter Frédéric Lavigne in einem Videoclip zu „The Crown“, in dem Hugo Bardin, bekannt unter seinem Drag-Namen Paloma, zum Nachfolger der Queen ernannt wurde.

„Wir machen diese Filme jetzt seit drei Jahren, aber vorher haben wir nur französische Serien parodiert. Dies ist das erste Mal, dass wir uns entschieden haben, eine Show zu übernehmen, die weltberühmt ist, und wir haben sogar einen Ort gefunden, der genauso aussah [Buckingham Palace]“, sagte Lavigne Vielfalt nach der Zeremonie.

Er merkte auch an, dass trotz einer leichteren Note die aktuellen Proteste in Frankreich gegen die von der Regierung vorgeschlagene Rentenreform in den Köpfen der Menschen sehr stark seien – ebenso wie der anhaltende Krieg in der Ukraine und die Situation der Frauen im Iran und in Afghanistan, wie Herszberg betonte . Auch Nicole Ansari-Cox bezog auf dem violetten Teppich des Festivals Stellung und präsentierte den Slogan „Woman, Life, Freedom“.

Während Jurypräsidentin Lisa Joy – zusammen mit Emmanuelle Béart, Anurag Kashyap, Chris Chibnall, Judah Levi und Lou Dillon – die Bedeutung der „Erschaffung der Welt, sei es die Welt als Ganzes in einer Serie oder die emotionale Landschaft der Charaktere“ unterstrich. Frédéric Lavigne suchte nicht nur nach Dingen, die bei den Menschen Anklang finden, sondern eröffnete auch zahlreiche neue Trends, beginnend mit Geschichten aus den 1980er und 1990er Jahren.

„Ich übertreibe nicht – an einem Punkt haben wir gezählt und es war die Hälfte der Shows, die wir erhielten. Wir hatten es satt! Das hat wahrscheinlich damit zu tun, dass die Mode von damals wieder auflebte, und „Strange Things“ hat den Trend wirklich gestartet. Außerdem war es die Kindheit vieler Schöpfer, die jetzt auftauchen.“

Aber die Vertonung von Shows in der jüngeren Vergangenheit ermögliche es den Machern auch, über aktuelle Kämpfe zu sprechen, sagte er. Von wirtschaftlichen Fragen bis hin zu terroristischen Bedrohungen und Frauenrechten.

„Wir haben mehrere Shows über Abtreibung, was damals nicht erlaubt war. Das Thema kommt zurück, da einige Länder erneut versuchen, diese Rechte zu stehlen.“ Wie in der limitierten Serie „Disobey“ aus Quebec, die in der Sektion „International Panorama“ uraufgeführt wird, eine der vielen von Frauen geführten Geschichten in diesem Jahr.

„Es gibt fast keine Männerrollen mehr! Um eine Show zu verkaufen, braucht man eine weibliche Protagonistin“, sagte Lavigne und erwähnte auch Griechenlands „Milky Way“, „Funny Woman“, Helena Bonham Carters Hauptdarsteller „Nolly“ und Deutschlands „A Thin Line“.

„Es gibt zwei Zwillingsschwestern, die Unternehmen hacken, denen der Klimawandel egal ist. Vor ein paar Jahren hätten wir stattdessen zwei Brüder gehabt. Es ist eine starke Tendenz, aber wir müssen sie wahrscheinlich ein bisschen mehr ausbalancieren [in the future].“

Lavigne kommentierte auch, dass Shows heutzutage immer kürzer werden – eine große Veränderung gegenüber den Tagen von „Mad Men“, die sieben Staffeln lang köcheln durfte.

„Auch die Anzahl der Folgen schrumpft. So ist es nur billiger: Bei wiederkehrenden Shows fordern alle immer wieder mehr Geld oder fangen an zu konkurrieren. Außerdem brauchen Plattformen jede Woche neue Inhalte. Sie lieben es, neue Projekte mit neuen Talenten anzukündigen: „We have Tom Cruise!“ Aber sie wissen, dass sie Tom Cruise nicht vier Jahre in Folge haben werden, also ist es besser, eine Miniserie mit Nicole Kidman zu haben.“

Auch vor großen Namen schreckt das Festival nicht zurück, da Marcia Cross von „Desperate Housewives“ Ende dieser Woche in Lille ankommt, und das Festival versucht, „alles, überall und auf einmal“ zu machen, bemerkte Lavigne. Genau wie ein gewisser Oscar-Gewinner.

„Wir können kleine Arthouse-Shows und große Titel zeigen, aber wir sind überzeugt, dass unsere Rolle darin besteht, Dinge zu finden, die niemand erwartet oder sonst nicht sehen könnte“, bemerkte er und erwähnte neue Shows aus dem Iran („The Actor“). und Pakistan-Indien („Limboland“).

„Jetzt sind Shows weltweit und ich würde sagen, dass lokale Plattformen noch gewagter sind. Außerdem denkt niemand, dass man vor seinem ersten Spielfilm keine Serie machen sollte, zum Beispiel unter Berufung auf ‚Milky Way‘, Regisseur Vasilis Kekatos, der in Cannes für seinen Kurzfilm gewonnen hat.“

Dennoch ist auch ein Mainstream-Hit wie „Emily in Paris“ nicht zu leugnen.

„Aus realistischer Sicht macht diese Show für die Franzosen keinen Sinn. Die Pariser sagen: „Was? Das ist nicht meine Stadt.“ Aber in gewisser Weise [Jean-Pierre Jeunet’s] „Amélie“ war genauso. Es ist eine Hassliebe: Wir lieben es, die Show zu hassen, und wir lieben es, dass sie Frankreich gut aussehen lässt. Ich wohne in der Nähe dieses Platzes aus der Show und sehe dort oft amerikanische Touristen, die Fotos machen. Das hat natürlich nichts mit unserem Alltag zu tun – schon gar nicht jetzt mit der streikbedingten Müllkrise. Alle sagen, dass die nächste Saison ‚Garbage in Paris‘ heißen wird.“